Άρθρο: Μαριαλένα Μπλάνα (δημοσιογράφος, artandyou.gr team)
Η Chanel επιστρέφει στη Νέα Υόρκη και ξαναγράφει ιστορία, αυτήν την φορά όχι σε κάποιο παριζιάνικο σκηνικό ή σε κάποιο επιβλητικό μουσείο αλλά σε έναν εγκαταλελειμμένο σταθμό του μετρό. Εκεί, στο 168 Bowery, o Matthieu Blazy, παρουσίασε την πρώτη του συλλογή Metiers d’ Art, μετατρέποντας μια καθημερινή διαδρομή σε ένα φαντασμαγορικό σόου.
Από την στιγμή που οι παρευρισκόμενοι, απλοί άνθρωποι πέρασαν τα checkpoints μέσα στην βροχή και κατέβηκαν τις σκάλες, βρέθηκαν σε έναν κόσμο όπου το Παρίσι συναντήθηκε με τη Νέα Υόρκη με έναν ιδιαίτερο και ξεχωριστό τρόπο. Την ίδια ώρα, στην οθόνη έπαιζε το μικρού μήκους φιλμ του Michel Gondry με τους ASAP Rocket και Margaret Qualley, μια ρομαντική ωδή στο μετρό της πόλης.
Στην πρώτη σειρά, οι ASAP Rocky, Tida Swinton, Kristen Stewart, Solange, G- Dragon, Linda Evangelista, Rose Byrne και Riley Keough συνυπήρχαν με τους ήχους των συρμών που περνούσαν δίπλα τους.
“Αυτή είναι η στάση μου, η στάση της Chanel” αστειεύτηκε η ηθοποιός Jenny Slate, καθισμένη στην πρώτη σειρά με ένα τζάκετ από τουίντ και χακί παντελόνι.
“Είμαι πολύ χαρούμενη που βρίσκομαι εδώ. Χρησιμοποιώ αρκετά συχνά το μετρό και ήταν το όνειρό μου να δω κάθε ντύσιμο και κάθε εκδοχή της γυναίκας που είμαι – μερικές φορές είμαι μαμά, μερικές φορές είμαι υπέροχη με φόρεμα για χορό και είμαι στο μετρό” είπε η Emily Rtajkowski για την πρώτη της συμμετοχή σε επίδειξη μόδας της Chanel.
“Με ενέπνευσε να πάω σπίτι και να προσπαθήσω να αντιγράψω τα looks που είδα. Το ημιδιαφανές αδιάβροχο με την παγιέτα κάτω από αυτό – μου άρεσαν πολύ τα μοτίβα και τα χρώματα.”
Η συλλογή του Blazy θύμιζε κάτι από σενάριο ταινίας. Δημοσιογράφοι των 70’s, busineeswoman των 80’s, opera goers σε ballgown, φοιτήτριες, ακόμη κι ένας απομονωμένος “Spiderman” της Times Square, όλοι έβρισκαν τη θέση τους σε αυτήν την παλέτα χαρακτήρων.
Παράλληλα, η Gabrielle Chanel έκανε την επιστροφή της ως αόρατη μούσα: από το ταξίδι της στο Hollywood to 1931 για τα κοστούμια της ταινίας “Tonight or Never” μέχρι την προσωπική της λατρεία για τα λεοπάρ και τις υφές τύπου Astrakhan. O Blazy δεν αντέγραψε το αρχείο το μετέφρασε στο απόλυτα σημερινό.
Το tweed έγινε πιο ελαφρύ, σχεδόν αέρινο. Τα animal prints πλέχτηκαν στο χέρι με νέα τεχνική. Τα ballgowns είχαν frayed edges που έμοιαζαν να κινούνται από μόνα τους. Τα μεταξωτά υιοθέτησαν την όψη του denim και τα πλεκτά μια ωδή στο αμερικανικό sportswear απέκτησαν μια απροσδόκητη πολυτέλεια.
Υπήρχαν και οι στιγμές καθαρού παιχνιδιού: τσάντες με coffee cups , looks γεμάτα με print σκύλων (“στη Νέα Υόρκη έχεις δύο αξεσουάρ: έναν σκύλο κι έναν καφέ , όπως είπε o Blazy”) και φτερά που έδιναν ένα uptown -meets – downtown twist.
“Ήταν πολύ σημαντικό να επιστρέψουμε με μια άλλη ενέργεια, έναν άλλο τρόπο να βλέπουμε την πόλη, μια άλλη αντίληψη από αυτήν που είχαμε τον Δεκέμβριο του 2018. Ήταν το τέλος μιας εποχής, το τέλος του Karl.” δήλωσε ο Bruno Ravlosky, πρόεδρος της Chanel SAS, για την επιστροφή της εταιρείας στην επίδειξη της Metiers d’ Art μετά από επτά χρόνια, όταν ο Karl Lagerfeld πραγματοποίησε την επίδειξη Metiers d’ Art στο Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης.
Μόλις πριν δύο εβδομάδες, η Chanel παρουσίασε τη νέα της μπουτίκ δύο επιπέδων στο κεντρικό κατάστημα Bloomingdale’s αλλά ο Pavlosky επισήμανε ότι η επίδειξη στη Νέα Υόρκη είναι “πολύ μεγαλύτερη από αυτό” καθώς περιλαμβάνει επίσης την παρουσίαση και την κατανόηση της οπτικής των πρεσβευτών της μάρκας.
